在世界各地的时尚形象说以上文字都做不到的。一切有关时装的视觉，事实上，即使前拍摄人像画家的理解非常好。在那些日子里，即使一个油画的主体是一个人，他们都穿着衣服被授予几乎同样重要，描述的状态，轴承和丰富的保姆，因为他们没有。随着的摄像头，虽然在自己的权利，时装摄影和它提出的服装成为了一门艺术。

在上个世纪之交，用相机变得更容易获得，的摄影师开始构思完全基于时尚的照片拍摄。 1911年之间出版商吕西安·沃格尔和爱德华斯泰肯拍摄敢行的保罗·波烈设计作为自己的艺术作品，被认为是经典的时尚摄影开始。斯泰肯的挑战，将刊登在等装饰艺术“杂志，是强调内在美最艺术的方式，可以选择使用的设置，道具，灯光，模特，发型和化妆风格化的服装。

如今的时装的摄影师考虑同样的事情，建立一个真正有效的大背景下拍摄的明星：服装。虽然一个很好的相机有所帮助，即使是最昂贵的设备不会增加触摸的顶级时尚摄影师知道的艺术性，是一个成功的传播，一个最好的时尚杂志的页面，这将使在世界上。这里是一个细分的元素结合起来，创造一个惊人的和令人难忘的时尚照片，摄影师：

衣柜：

这是一个给定的一个时尚的拍摄，当然，但不是任何衣柜。一个好的摄影师会仔细聆听一本杂志，（例如）的设计师或客户端的需求，并希望他们设想如何被提交的服装，这件需要强调的是，但可能最终决定以作出重要的艺术哪些元素中了一枪，一个衣柜效果最好，或与一个特定的模式或模型。与设计师密切合作，像帕特里克Demarchelier的顶级时尚摄影师需要了解材料，质地和颜色将如何呈现在胶片上，并找到一种方法，使他们最好的，最好的可能的组合，每次。

地点：

一个好的摄影师的拍摄选择一个好位置，充分照亮的时尚，他们正与一个伟大的摄影师发现了完美的环境。知道后面有一条直线的服装或样式的能量和氛围，是一个必须选择合适的背景拍摄的时尚。一些著名摄影师大卫·拉切贝尔等创建全定制套，使他们的照片弹出的幻想世界，而别人利用的自然风光，或现有的架构，找到合适的氛围，让他们提出的时装。拥有一个强大的眼睛在一个特定的空间或位置的潜力是至关重要的天赋的摄影师，更是让时尚摄影师，谁需要知道的大背景下将提高，而不是压倒，提出他们的衣服。

照明：

照明是这样，其实，摄影将不存在，没有它的一个关键因素。从早期的肖像画据了解，像绘画大师约翰歌手Sargent能够发现并拉出来，与他的油漆，他的保姆的衣服的光线和阴影的。今天的摄影师，预计能够做同样的事情，使用环境，自然和人工照明光源。如何在一个精心挑选的位置，摄影者可以使用自然采光充分展示了纹理和丰富的时尚与罗纳德·詹姆斯的照片是一个很好的例子。当然，最套，即使在户外，提高人工照明设备。这可以是一个昂贵的除了一拍，但带出被显示的衣柜的绝对值最好是至关重要的。

摄像头：

在所有拍摄的时尚元素，这显然是最重要的。是prepped并准备好当的位置，在实际拍摄的那一刻，集设计，风格与头发的模型，化妆，衣柜，当自然和人工照明，摄影者需要知道，他的相机（或摄像机）将准备和工作。所有的时间，进入准备一拍，有时数月的工作，往往许多人在潜在的成本不合理地调高，这是绝对至关重要的是，摄像头被信任的功能。虽然高端相机可以是非常昂贵的，它并不总是告诉相机的价值成本。相反，它可能是可靠的通用性，一个摄影师知道它的长处和短处。最终，虽然，它以及它如何使用才是最重要的 - 即使是最好的设备，可以把不好的产品，如果没有人才背后的镜头。